Nilufar Unlimited

Applique “Pipelite”

admin — Thu, 04 Apr 2013 11:58:03 +0000

Xavier Lust

Faretto Pipelite è un’applique concepitta a partire di elementi cilindrici simplici.

Fatta di ottone cromato, trova cittadinanza sia negli interni che outdoor. E disponibile la versione per interni. La versione outdoor è su richiesta.

La lampadina alogena (PAR 20, non inclusa) gioca un ruolo importante nel’impatto estetico dell’oggetto

Esiste in 3 varianti di profondità 12 / 20 / 30 cm x 14 x 13 cm

Prezzo Pipelite Small (CM12 x 14 x 13) : € 850 (+IVA)

Prezzo Pipelite Medium (CM20 x 14 x 13) : € 950 (+IVA)

Prezzo Pipelite Large (CM30 x 14 x 13) : € 1.100 (+IVA)

Nicholas Hughes

admin — Thu, 04 Apr 2013 10:57:53 +0000

Nicholas Hughes è un artista britannico basato e vivendo a Londra.
Addestrato in Fine Art alla Chelsea School of Art and Design lui completò la sua laurea nel 2005, dove lui si specializzò in pittura.
Lungo la sua pratica come un creatore, lui seguì ad imparare l’arte di disegno di libro ad arti internazionali editore Steidl e lavorò da vicino lungo scultore rinomato Anish Kapoor.
Lui intraprende una varietà di interessi nelle arti incluso curating, editing, e narrazione lungo la sua pratica di studio.

Il Vaso di biscotto bianco Doodletron è il suo primo progetto per Nilufar Unlimited

Christopher Kautz

admin — Tue, 02 Apr 2013 10:01:14 +0000

Christopher Kautz (1980) è un designer americano con uno studio di autoproduzione di mobili.

Al termine degli studi di geologia, ricevette una Borsa di studio d’onore in Nuova Zelanda, dove l’intatta cultura Maori tradizionalmente fondata sull’artigianato lo spinge a lasciare la ricerca scientifica per dedicarsi invece al lavoro manuale come strumento di cambiamento sociale.

Ritornanto a New York City, ha lasciato la ricerca scientifica d’alto livello per dedicarsi all’insegnamento delle tecniche di costruzione delle barche in legno ai giovani del South Bronx. Ha esteso ulteriormente il proprio attivismo sociale al campo dell’arredamento, trasferendosi in Montana e aprendo il proprio studio di autoproduzione di mobili nel 2010.

Traendo ispirazione dalla falegnameria tradizionale giapponese ed europea e dai materiali locali, ha cercato di massimizzare l’efficienza e l’ecocompatibilità del design nel suo lavoro:

Come dovrebbe essere la produzione sostenibile su piccola scala in America? Per quale pubblico?

Quale sarà l’eredità dell’attività di progettazione? Unendo funzione, i sensi e l’etica, ha cercato di produrre oggetti animati che acquisissero valore e significato nel continuo uso quotidiano.

Xavier Lust

admin — Mon, 25 Mar 2013 18:10:18 +0000

Nato nel 1969, studiò design d’interni all’Institut Saint-Luc prima di
aprire il proprio Studio a Bruxelles.
Nel 2000 Xavier Lust cominciò a disegnare per MDF Italia, una
collaborazione che è stata la prima di altre fortunate collaborazioni
con produttori internazionali quali Driade, De Padova, Cerruti Baleri,
Fiam, Extremis.

Il suo lavoro è identificabile attraverso la tensione visibile che dà ai
suoi oggetti, le curve sono ispirate dal suo innovativo processo di
deformazione delle superfici metalliche. Ha ricevuto dozzine di premi,
incluso il Compasso d’Oro. È apparso in più di 50 esposizioni ed è
regolarmente pubblicato su riviste internazionali di design.

E regolarmente invitato a portare il proprio contributo alle conferenze
organizzate dalle principali istituzioni di arte e design di tutto il mondo.

“Un aspetto meraviglioso del lavoro di Xavier è l’illusione della
leggerezza e del movimento”, scrive Olga Bozhko, critica russa. “Nei
suoi disegni lui riesce ad esprimere quello che sembra impossibile.
Sembra quasi che i suoi lavori non sianoo crereati; loro nascono.”

Il Xavier Lust Design Studio lavora in quattro aree di progettazione:

- Mobili industriali ed accessori
- edizioni Limitate e pezzi per gallerie d’arte
- architettura d’interni
- design industriale e mobili per spazi pubblici e stradali

L’Applique Pipelite è il suo primo progetto per Nilufar Unlimited

Vase “Doodletron”

admin — Mon, 25 Mar 2013 17:42:02 +0000

Nicholas Hughes

Il progetto Doodletron è stato concepito nel 2004. Inizialmente nascendo come diversivo per dare sollievo alla frustrazione di scrivere la propria tesi e contemporaneamente coltivare una miriade di discipline diverse, ma ora è giunto ad includere un infinito e complesso universo di personaggi ognuno con la loro propria storia.

Prodotto da 1882Ltd manuffaturata fondata in 1882 a Stoke-on-Trent. Famosa città della ceramica in Inghilterra.

Vaso in biscotto bianco con smalto trasparente.

Misure : CM 30 x 16

APPLIQUE “TUNISIA”

admin — Mon, 25 Mar 2013 16:42:36 +0000

Giacomo Ravagli

Si allarga Tunisia, la famiglia di lighting performativo ed accrescibile della collezione Nilufar Unlimited 2012 con la Tunisia Wall Lighting.

Di manifattura squisitamente italiana, Tunisia, componibile e modulare, è una famiglia di luci a sospensione ed ora anche a parete, realizzata in rame naturale stirato KME Design Mesh Sunset Classic e acciaio inox specchiato a mano, senza cavi di alimentazione visibili.

L’Applique Tunisia celebra le atmosfere e le architetture della Milano primi anni del XX° secolo presenti nell’area Tunisia/Repubblica/Porta Venezia, il quartiere dove Giacomo Ravagli abita quando è a Milano. Qui le nuove edificazioni fanno risaltare, agli occhi del viaggiatore attento, adorabili persistenze – condomini, vecchi alberghi, piscine comunali ed androni maestosi – che mischiano metalli, marmi, stili e sapienza delle maestranze locali.

Giacomo, soprattutto, ha voluto rileggere un materiale nobile come il rame. Aveva già lavorato con fogli di rame piegandoli in posture inedite accoppiate al marmo rosso levanto con la collezione Barometro Lamps per Nilufar Gallery in 2011.

Questa famiglia di lighting riesce a scolpire la luce creando atmosfere mai realizzate e nel contempo offre una cospicua alimentazione luminosa agli ambienti che ospiteranno le appliques: sia nelle misure e nella finitura standard, sia ordinate su commissione. le Wall Lighting sono versatili in tutte le scale di interior - dall’home al contract (soprattutto hotel, ristoranti e luoghi del ricevere)”.

Speciale anteprima è stata riservata, in un formato be-spoke ed extra-large, al PAD (Parigi) a marzo 2013.

Tunisia Wall Lighting : a forma di sezione di cono a perimetro semi-esagonale

3 modelli standard TIPO A, TIPO B, TIPO C e personnalizzabile su richiesta

TIPO A: CM H40x45x15, 1 lampada Osram Linestra CM30.5x32x50

TIPO B: CM H60x39.4×14, 1 lampada Osram Linestra CM50.5x32x50

TIPO C: CM H50x31.2×11.3, 1 lampada Osram Linestra CM30.5x32x50

Prezzo Applique Tunisia A, B, C : € 2300 (+IVA)

Sedia “WORK CHAIR”

admin — Mon, 25 Mar 2013 16:14:06 +0000

Christopher Kautz

Work Chair è un esercizio di design di riduzione dallo studio di falegnameria del creatore Christopher Kautz.
I parametri di disegno erano duplici : 1/ riduce il consumo di materiale mentre massimizza forza, e 2/ utilizzi principi ergonomici per promuovere salute spinale.

Le sedie fatte a mano uniscono la forza di falegnameria tradizionale con l’efficienza di una forma di minimalismo.

Loro sono anche notevolmente comodi anche se l’appoggio lombare è dritto.

Esiste in due tipi di legno : ciliegio o pioppo

Strofinato con olio atossico.

Dimensioni : 43 x 40 x h 79 cm

Prezzo Work Chair in pioppo : € 900 (+IVA)

Prezzo Work Chair in ciliegio : € 1300 (+IVA)

DESIGN MIAMI/BASEL June 2012

admin — Thu, 21 Feb 2013 15:33:59 +0000

Design Miami/Basel giugno 2012

Lampada “Tunisia”

nilufar — Fri, 01 Feb 2013 11:34:05 +0000

Giacomo Ravagli alla sua seconda collezione per Nilufar, firma Tunisia, chandelier modulare in rame ed acciaio per il catalogo Unlimited.
Tre eleganti ed inediti lampadari in uno, oppure nella proporzione uno a molti, Tunisia è una costellazione di luce da distribuire a piacimento negli interni domestici e del contract e variare od arricchire negli anni
Tunisia, il progetto più versatile e modulare di Nilufar Unlimited, è 100% ideato, disegnato e costruito in Italia con un progetto e componenti originali
Un must per gli spazi del ricevere: dagli hotel, al retail, ai nuovi spazi dedicati al cibo e al benessere
Tunisia è l’unico chandelier al mondo che può essere nel tempo accresciuto – quando le mutate esigenze domestiche lo richiedono – aggiungendo altre sezioni alla configurazione base di tre elementi – a sua volta mischiabile in ogni combinazione – che totalizza un metro e cinquanta di altezza.Tunisia è straordinario sia acceso sia spento..

Prodotto personalizzabile su richiesta.

Contenuto di una confezione standard di Chandelier Tunisia completo di tre moduli A, B, C (totale lunghezza 1500 mm, peso totale kg 23):

MODULO A, Top:

Massimo diametro esterno cono ottagonale 516 mm, Lunghezza senza snodo di sospensione 400 mm (snodo di sospensione 50 mm), 3 lampada Osram Linestra: 32x50x305mm + 1 di riserva, Peso: Kg 7

Accessori: un copri lampada in rame stirato da applicare al soffitto (ottagono di rame stirato), 1 snodo di attacco, filo di acciaio Inox per sospendere il modulo con strozza cavo, 1 cappello ottagonale di rame stirato per coprire la parte bassa

MODULO B, Mid:

Massimo diametro esterno cono ottagonale 445 mm, Lunghezza senza snodo di sospensione 600 mm (snodo di sospensione 50 mm), 3 lampada Osram Linestra 32x50x505mm + 1 di riserva, Peso: Kg 8,4

MODULO C, Bottom:

Massimo diametro esterno cono ottagonale 341 mm,Lunghezza senza snodo di sospensione 500 mm (snodo di sospensione 50 mm), Peso: Kg 7, 3 lampada Osram Linestra 32x50x305mm + 1 di riserva

Prezzo Lampada Tunisia intera € 14.500 (+IVA)

Prezzo Lampada Tunisia modulo singolo € 5.200 (+IVA)

“Squat #1″ Paris 16 Ottobre – 10 Novembre 2012

nilufar — Thu, 18 Oct 2012 15:56:52 +0000

NILUFAR_BALICEHERTLING_DIMORE STUDIO

186, Avenue Victor Hugo 75016 Paris

16 Ottobre – 10 Novembre 2012

da martedì a sabato dalle 12 alle 19 o su appuntamento

Un progetto di Nilufar Gallery, BaliceHertling e Dimore Studio “Squat #1″ è il risultato del fortunato incontro tra Nilufar Gallery, BaliceHertling e Dimore Studio.

In concomitanza con la FIAC (Foire Internationale d’Art Contemporain), quando la capitale francese diviene centro dell’arte mondiale, un appartamento di 350 mq in Avenue Victor Hugo, nel cuore di Parigi, sarà la meravigliosa ed esclusiva location dell’occupazione artistica creata da queste tre diverse entità: arte, architetture e design si incontrano in uno spazio non convenzionale dove le barriere di queste diverse discipline si fonderanno l’una nell’altra. Conosciuta per il suo coraggioso e inusuale approccio capace di combinare design contemporaneo e storico, Nina Yashar porterà dalla Galleria Nilufar alcuni tra i pezzi più prestigiosi della sua collezione insieme a creazioni di Gaetano Pesce, Jacques Adnet, Giò Ponti e Martino Gamper.

Britt Moran e Emiliano Salci, da Dimore Studio, creeranno pezzi in esclusiva per l’evento e Daniele Balice dalla Galleria BaliceHertling presenterà opere di Kerstin Braetsch, Oscar Tuazon e Samuel Richardot, insieme ad un’attenta selezione di opere storiche. Lo scopo di questo progetto ambizioso è rispondere al bisogno di infrangere le regole dell’esposizione che attualmente dominano il mondo dell’arte e del design: l’idea di costruire uno spazio immaginario da vivere sarà una sfida per l’espositore nel mettere in discussione lo status degli oggetti in esposizione e spingere il visitatore a leggere l’arte e il design in modi diversi. Interdisciplinare e volontariamente fuori dal tempo, “Squat #1″ sarà il primo di una serie di progetti simili che prenderanno vita in diverse città.

L’esposizione, aperta al pubblico per un mese, sarà anche lo scenario di una serie eventi proposti dalla comunità che ruota attorno a Nilufar, BaliceHertling e Dimore Studio: come una piattaforma aperta, l’esposizione sarà animata e diventerà uno spazio sociale, teatro di nuovi incontri. “Squat #1″ è un progetto sostenuto da Jean-Marc Israel e coordinato da Julien Desselle (Desselle & Partners).